母・戸田恵梨香と娘・永野芽郁、「抱きしめた」「首を絞められた」異なる視点と証言を切り取る　映画『母性』場面写真を一挙解禁

2022.08.05
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11月23日（水・祝）公開の映画『母性』から、場面写真が解禁された。

『母性』は、累計発行部数100万部（6月6日現在）を超える、湊かなえ氏の同名ミステリー小説を廣木隆一監督のメガホンにより映画化したもの。女子高校生が自ら命を絶った事件をめぐり、“愛せない母”と“愛されたい娘”の物語を描いた作品だ。

娘を愛せない母親・ルミ子を演じるのは、戸田恵梨香。また、母に愛されたい娘・清佳を永野芽郁が演じる。さらに、ルミ子の実母“お上品なママ”で大地真央、ルミ子の夫の母“口が悪すぎる義母”役で高畑淳子、ルミ子の“無関心父”役で三浦誠己、ルミ子の親友“わけ知り顔女”役で中村ゆり、ルミ子の義妹“依存しすぎ娘”役で山下リオらが出演している。

本作では、母と娘の関係性を、事件にまつわる２人の視点の違いとともに描いているという。解禁された場面写真は、そんな本作を象徴するようなカットの数々。「娘を強く抱きしめた」との母・ルミ子（戸田恵梨香）の証言がある一方で、同じ場面について娘・清佳（永野芽郁）は「母に首を絞められた」と語る。

（C）2022映画「母性」製作委員会

また、原作者・湊かなえ氏、完成した作品を鑑賞した原作者・湊かなえ氏のコメントも到着している。

コメント全文は以下のとおり。

1. 湊かなえ（原作者）

湊かなえ（原作者）

――多くの企画者が映像化を熱望した「母性」。今回、映画化を許諾された決め手について。

娘（母親から愛される立場）であり続けたいまま子どもを産んだ母親と、その母親から愛されたい娘。その二人の物語であることをきちんと汲み取った内容の脚本だったので、ぜひお願いしたいと思いました。

女性は子どもを産めば必ずしも母性が芽生えるわけではない、といったことなど、「母性」について年齢や性別を問わず多くの方が考えてくださる作品になってほしいと思いました。

――完成した映画をご覧になって。

俳優の方々の演技がすばらしい。背景が美しい。母と娘の思い違いの場面が、観客に自然に伝わる構成になっている。音楽もよい。と、完成度の高さに喜びしかありません。戸田さんの鬼気迫る演技に鳥肌が立ちました。永野さんの表情での演技もすばらしかったです。大地さん、高畑さんはじめ、女優の方々おひとりずつの演技がすばらしく、またそれらが化学反応を起こすかのように、作品全体に深みや広がりを与えている。エンターテインメント作品のおもしろさと、芸術作品の感動が融合した作品になっていると思います。

自分の中にこんな感情があったのかと気づくように、心の奥底にある感情が素手でえぐりだされるような作品を、どうか体感してみてください。見ないと、損、損。

なお、全国の劇場（一部除く）・オンラインにて、本作のムビチケ前売券が8月11日(木・祝)より発売されることが決定。詳細は、映画公式サイトを確認しよう。

『母性』は11月23日（水・祝）全国ロードショー。

source:New feed

8月23日（火）にWWW Xにて、『POP YOURS Presents YOUNG PRO』の開催、TikTok生配信が決定した。

『YOUNG PRO』はWWW Xにて定期的に開催されていたヒップホップイベント。2年半ぶりの開催となる今回より、5月に開催されたヒップホップフェスティバル『POP YOURS』プレゼンツとなり、『POP YOURS』のTIkTokアカウントより生配信が行われる。

今回出演するのは、ヒップホッププロジェクト・夜猫族のメンバーであり昨年『ラップスタア誕生』へ出演し、圧倒的なスキルとワードセンスが大きな話題を呼んでいるBonbero。OGFとしての活動で注目され、そのワードセンスやユニークなフロウを武器に、『POP YOURS』でも盟友・Candeeのステージに登場し会場を沸かせたDeech。今年からインディペンデントアーティストとして第二章がスタートし、7月にEP『SHIKIBU』をリリースしたReichi。ユーモアも兼ね備えたリリックと独自のフローで話題を集め、『RASEN』や『03- Performance』への出演でもさらに勢いを増すWatsonの4組が出演する。

また、情報解禁に合わせてチケットの一般販売が開始となった。

source:New feed

元スレ

1：2022/08/04(木) 07:31:14.99ID:CAP_USER9 【解説】製作費120億円のDC映画『バットガール』お蔵入り、撮影済みにも関わらず

異例のニュースだ。DCの新作映画として進行していた『バットガール（原題：Batgirl）』が、既に撮影を完了させていたにも
関わらず、リリースを中止してお蔵入りとなることがわかった。米The Wrapなど複数が伝えている。

本作は、ゴッサム・シティのジェームズ・ゴードン警察長官の娘、バーバラ・ゴードン／バットガールを描く単独作品で、当初
は米HBO Max配信作品として、その後は劇場公開が検討されていたものだった。

このニュースは、既に大規模な製作費をかけて撮影していた企画をキャンセルしたという点で前代未聞。撮影は2022年3月末で
すでに完了していた。製作予算は7,000万ドルとされていたが、コロナ禍による撮影中断に見舞われ、最終的には9,000万ドルに
膨らんだという。つまり米ワーナーは、約120億円（1ドル134円）のプロジェクトを、日の目も浴びさせることなく“損切り”
に踏み切ったことになる。

報じられるところによると、度重なる再撮影や予算増の結果、作品が「うまくいかなかった」ためとされる。とはいえ、背景に
は現在ワーナーが推進する社内企画の抜本的改革があると見られる。米ワーナーメディア事業統合による新会社のCEOにして
“仕分け人”デヴィッド・ザスラフ率いる幹部らは、これまでのDC作品は一貫性に欠けブランド戦略に乏しいと見ており、企画
を続々見直した。その影響か、ドラマ「レジェンド・オブ・トゥモロー」「BATWOMAN／バットウーマン」を打ち切ったほか、DC
以外の作品にもメスを入れていた。

結果としてお蔵入りとなった『バットガール』はどのような作品になるはずだったか。主演は『イン・ザ・ハイツ』（2021）で
脚光を浴びたレスリー・グレース。監督は『バッドボーイズフォーライフ』（2020）のアディル・エル・アルビ＆ビラル・
ファラー。撮影現場からは何度か楽しげな写真が投稿されており、撮影終了時にはアディルが「素晴らしい経験ができた！この
映画をネクストレベルに押し上げてくれた素晴らしいクルーやキャストに感謝！みんな、楽しみにしてて！」と投稿していた。

さらに、『ジャスティス・リーグ』（2017）からJ・K・シモンズがジェームズ・ゴードン役として重要なポジションで続投して
いたほか、ティム・バートン版でバットマンを演じたマイケル・キートンも再登場することになっていた。つまり本作は、現行
DC映画シリーズと過去の『バットマン』映画シリーズがクロスオーバーを果たす作品でもあったのだ。

ヴィラン役には『ハムナプトラ』シリーズで知られるブレンダン・フレイザーが起用されていた。フレイザーは「ファイヤーフ
ライ」と呼ばれるバットマンの宿敵を演じることとなっていた。フレイザーのDC作品出演は、別キャラクターを演じた「TITANS
／タイタンズ」（2018-）「ドゥーム・パトロール」（2019-）に続き3度目になるはずだった。

DC実写映画初のトランスジェンダー・キャラクターが登場するという注目もあったほか、有色女性が主人公であるという点で、
マーベルの「ミズ・マーベル」と比較する楽しみも見出されていた。実はアディル＆ビラル監督コンビは「ミズ・マーベル」で
もエピソード監督を手掛けており、その経験が『バットガール』に活かされていると公言。「ミズ・マーベルは10代でカラフル
な世界観だけど、『バットガール』は大人の女性。仕事もあるし、それにゴッサム・シティに暮らしている。だからちょっと
ダークなんです」と話していた。

これまでであれば、「劇場公開は断念したが、配信リリースで望みが叶う」というケースもあった。ところが今回は、配信リ
リースそのものを見送ったという格好。『ジャスティス・リーグ：ザック・スナイダーカット』時のような署名活動が起こった
としても、現在のワーナー幹部陣がいかほど聞き入れるかはわからない。

なぜワーナーは撮影を済ませた『バットガール』を葬ったのか？米The Hollywood Reporterによるとワーナー側は、ストリーミ
ング配信用に製作された大予算映画について、同社の新戦略の元ではもはや財政的な意味をなさないと見ている模様。一方Tha
Wrapによると、幹部らは本作の監督と主演キャストへは好感を示しており、今後の再起用を積極的に計画しているという。
https://theriver.jp/batgirl-canceled/

映画『バットガール』の主演レスリー・グレースとコミック版
https://imgur.com/Q8BTVuv.jpg
https://imgur.com/BAIUrJk.jpg
DCコミック『バットガール』
https://imgur.com/EAJavwO.jpg

1. 『M-1グランプリ 2021』でトップバッター史上最高得点を叩き出して以降、売れっ子芸人の仲間入りを果たしたお笑いコンビ、モグライダー。そんな彼らが出演するお笑いライブ『TOKYO GEININ COLLECTION』が9月17日（土）、18日（日）に、大阪梅田の大阪工業大学常翔ホールにて開催される。同イベントは、ライブでしか観られないような「本気の勝負ネタ」に出演者が挑むというもの。モグライダーほか、ナイツ、三四郎、かが屋、吉住という実力派が登場し、大阪のお笑いファンを「本気」で笑わせにかかる。また9月17日（土）には関連イベント『モグライダーと仲間たち』も実施。こちらにもウエストランド、真空ジェシカ、カナメストーン、赤もみじ、ひつじねいりという東京のライブシーンを賑わせる面々がズラリ。そんなイベントについてモグライダーの芝大輔、ともしげが見どころなどを語った。

『M-1グランプリ 2021』でトップバッター史上最高得点を叩き出して以降、売れっ子芸人の仲間入りを果たしたお笑いコンビ、モグライダー。そんな彼らが出演するお笑いライブ『TOKYO GEININ COLLECTION』が9月17日（土）、18日（日）に、大阪梅田の大阪工業大学常翔ホールにて開催される。同イベントは、ライブでしか観られないような「本気の勝負ネタ」に出演者が挑むというもの。モグライダーほか、ナイツ、三四郎、かが屋、吉住という実力派が登場し、大阪のお笑いファンを「本気」で笑わせにかかる。また9月17日（土）には関連イベント『モグライダーと仲間たち』も実施。こちらにもウエストランド、真空ジェシカ、カナメストーン、赤もみじ、ひつじねいりという東京のライブシーンを賑わせる面々がズラリ。そんなイベントについてモグライダーの芝大輔、ともしげが見どころなどを語った。

モグライダー

――『TOKYO GEININ COLLECTION』は、出演する東京芸人のみなさんの本気のネタを大阪で観ることができるということですが。大阪でのライブはどんな印象がありますか。

芝：たまに吉本さんの劇場などに呼んでいただいてネタをやらせてもらうんですが、まだそんなに回数は多くないんですよね。初めて大阪でネタをやったときも全然受けなくて、その思い出がいまだに消えないんです。『THE MANZAI 2014』の予選でNGK（なんばグランド花月）に立ったんですけど、あんなに大きい会場でやったのも初めてだったし、単純にこっちも漫才が下手だったから手も足も出なくて。

ともしげ：確かに、大阪はやっぱりホームな感じがしないし、なかなかウケないイメージがちょっとありますね。

芝：当時、大阪の予選を受けに来ていた東京組は、新幹線の最終があったから先に帰って行ったんですけど、僕らはウケなかったから、なんだか帰りたくなくて。僕らだけエンディングまで出たんですけど、そこでもスベった。迷惑だけかけて東京へ帰った記憶があります。

ともしげ：でも最近、夏の甲子園に僕らの母校が揃って出場することになって。芝くんが帝京第五高校（愛媛）、僕が聖望学園高校（埼玉）なんです。大阪（関西）といえば夏の甲子園というイメージもあるんで、母校に負けないように今回は僕らもがんばりたいですね。

芝大輔

――テレビでは観られない、モグライダーの「劇場ネタ」を大阪で鑑賞できることも注目ですね。

芝：昔からずっと言われてるんですけど、僕らは劇場でネタをやりだすととにかく長くなるんです。僕がともしげにゲームを仕掛けて、それができるか、できないかみたいな話をずっとやってる。できなかったら、できるまで粘る。持ち時間が5分と言われていても、平気で10分、15分とかやっちゃって。さすがにテレビのネタ番組では、そんなことはできませんよね。だから、できるだけ急いで終わらせるようにしています。今回は超本気を出して、記録を作るぐらい長くやりたいですね。「終わらないんじゃないか」というくらい。

ともしげ：あと、友だちや先輩の芸人が東京からごっそりと大阪にやって来るし、それはなかなかないこと。みんなで楽しくやってる生の感じを、東京からテイクアウトでお届けしようと思います。いい感じの状態のものを……、熱々のものを目指して……、生の感じを喜んでいただければ。

芝：熱々のものなのに生ってなんだよ、気持ち悪いだろ！

ともしげ

――モグライダーのネタは、先ほどおっしゃったように、芝さんがともしげさんにゲームを仕掛けて、それをともしげさんが間違えまくって、でもたまに正解したりして、そういう「どうなるのか先が読めない」というアドリブ的展開がおもしろい。でも、ともしげさんが正解しまくるというパターンも、芝さんは想定していらっしゃるんですか。

芝：そうそう、なんとなく考えていますね。ネタを作る段階で「全問正解したら、それはそれですごいことだ」と。本番でどうなるのか僕にも分からないんですよ。だから「みんなで一緒に見てみません？」という感じなんです。というか、僕としては正解してほしいんですよね。

ともしげ：僕らのネタは、ある意味で夢みたいなものなんです。ドリーム。失敗する前提でやっていたら、夢がないじゃないですか。僕は、ネタのなかで自分がやりたいことをやっていて、「こうありたい」ということを全力でやっています。たくさん失敗しようとしてるわけでもないし。失敗したら確かにウケるんですけど、その次のライブでわざと失敗してみたら全然ウケないんです。お客さんにはそういうところが分かるんですよね。「わざとやりやがった」と。その状況は僕も望んでいないし、正々堂々と間違えるようにしています。ルールを守って夢を叶えるということなんです。ネタのなかで夢をつかみたいんです、僕は。高校球児のように！

芝：さっきから高校野球の話ばかりじゃねえか、高校球児は良い迷惑だよ！

モグライダー

――たとえば『M-1グランプリ』など賞レースでは、ネタのパターンがあまり知られていない方が驚きもあって「有利」と言われていますよね。しかしモグライダーは2021年の『M-1』決勝以降、売れたことでネタのパターンが広く知られるようになった。手の内がバレていることについてどのようにとらえていらっしゃいますか。

芝：おっしゃるように、初見時ほどの驚きはないかもしれないですね。でも僕らのネタは、こっちのキャラクターがどういうものか分かってもらった方が、笑いやすいんじゃないかと考えています。実際、2021年の『M-1』をきっかけにたくさんの人に知ってもらうことができたので、ネタがやりやすくなったという実感があります。『M-1』の決勝のときは、短い持ち時間のなかで自分らの自己紹介も兼ねながらやっていたので、気をつけることが多かった。でも以降はそういったところの不安がなくなったので。そもそも、そんなにすごい構成のネタではないし。だから割と知られたら知られるほど良いかなと思っています。

ともしげ：僕は知られているかどうかは小さいことだと思っていて、気にしてもしょうがないなと。それにこちらがそうやっていろいろ考えすぎているだけで、実際にはそんなに誰も見ていないというパターンもたくさんありますから。それってめっちゃ恥ずかしいじゃないですか。

モグライダー

――『TOKYO GEININ COLLECTION』には、東京を拠点に活動するいろんなタイプの芸人が集まりますね。おふたりにとって縁の深い出演者ばかりだと思いますが。

芝：みんな仲が良い方ばかりです。たとえば、その辺を歩いている人に「漫才師といえば？」と質問したら、かなりの数の人が「ナイツ」と答えると思うんです。実際に僕らも、ナイツさんには次元が違うような漫才を、企画で何度も観せてもらいましたし。

ともしげ：本当に漫才師としての腕で稼いでいる印象がある。

芝：ナイツさんはある種の理想の形です。しかも、テレビと生の舞台では全然違いますから。だって塙さんなんて、会話にならないくらいちょっとおかしい人ですから。めちゃくちゃアナーキー。土屋さんもすごくミステリアスだし。

ともしげ：塙さんは先日も、自分が主宰する劇団のメンバーを引き連れて『キングオブコント2022』の予選1回戦に出て負けるという、ちょっとワケの分からないことをやったりしていましたし。人を驚かせたり、新しいことをやったりするんですよね。あと、三四郎は僕の同期。先に売れて、僕らを引っ張り上げてくれました。